Sophie Delmas, et sa méthode d'enseignement pour devenir artiste professionnel sur Paris centre

Bonjour Sophie, on vous connait pour vos nombreux rôles dans de grandes comédies musicales à succès, mais aujourd'hui on vous découvre en tant que professeur de chant, et même plus, coach vocal.

Pouvez vous nous raconter d'où vous vient votre envie d'enseigner ?

Il y a déjà un peu plus de 10 ans, j'ai eu le plaisir dans mon parcours d'artiste de rencontrer un maitre en la matière, en tant que formateur de formateur, c'est Richard Croce. C'était en 2009, il était déjà un transmetteur très très aguerri,  c'était vraiment le plus grand spécialiste de la voix et de toutes les techniques.
J'ai donc suivi à l'époque sa formation, parallèlement à ma carrière d'artiste.
A la suite de cela il m'a proposé déjà de rentrer en tant que professeur dans son école qu'il avait déjà à l'époque.
C'était vraiment ma première expérience face à des jeunes, comme nous avons aujourd'hui au sein de l'école, pour leur transmettre, déjà une certaine expérience, et aussi "apprendre à leur apprendre".
C'est donc Richard Croce qui m'a mis un pied à l'étrier pour la transmission et c'est à travers cette expérience que j'ai développé ma pédagogie.
Pendant plus de dix ans ma pédagogie s'est enrichie à travers les échanges, les expériences et j'ai découvert à quel point j'étais passionnée et à quel point il est gratifiant de transmettre son expérience, ses acquis, ses outils et surtout sa passion de ce beau métier, sur le côté interprétatif, expression scénique...

Comme nous avons pu le découvrir dans cette vidéo de présentation, vous enseignez une méthode en plusieurs étapes pour professionnaliser de jeunes artistes en devenir. Pouvez vous nous en dire plus sur votre pédagogie ?

Ce que je trouve vraiment passionnant dans ce rapport pédagogique avec les élèves c'est d'avoir pu avec les années déployer un maximum de cordes, déjà avec mon propre arc en tant qu'artiste et de le mettre aujourd'hui à leur service. 
Ce qui veut dire c'est qu'au-delà d'être un coach vocal, non seulement nous sommes dans le rapport professeurs à élèves sur l'aspect technique, mais il y a aussi cette dimension d'interprétation d'expression scénique qui est pour moi une discipline passionnante.

J'aime fondamentalement travailler sur l'intention et l'émotion des interprètes.
Au - delà de ça nous avons mis en place - et ça c'est formidable - des débriefs sur leur propre prestation de travail après audition. 
Ce qui nous permet de leur donner à l'instanté des retours extrêmement précis et puis évidemment constructifs et bienveillants pour qu'ils puissent corriger les éventuelles fragilités ou défauts qu'ils ont pu malheureusement mettre en oeuvre à l'audition. 
Et donc du coup qu'ils prennent du recul aussi sur eux mêmes. C'est parfois pas simple pour eux. Mais c'est absolument passionnant. Et puis d'aller encore plus loin aussi en offrant la possibilité d'avoir un rapport aussi au micro et à l'enregistrement.
C'est à dire vraiment tout d'un coup - ça aussi c'est un autre recul- à être en situation studio, avec l'écoute, avec le focus sur la voix.
Le studio demande une précision sans faille, précision qu'on n'a peut être pas toujours en live et où ça passe bien, sauf qu'en studio on est vraiment obligé de faire en sorte que vocalement tout soit parfait, pour que ce soit le plus qualitatif possible.

Et surtout, in fine, que ça leur serve après pour leur vie future de jeune artiste, d'avoir du matériel pour défendre leur art et défendre ce qu'ils sont. 
Je suis très fière et très heureuse d'avoir fait de mon enseignement quelque chose de très riche, en tout cas je l'espère, de très complémentaire, et qui aborde tout ce que l'on peut vivre d'essentiel dans notre métier d'artiste. Et ça c'est formidable.

Parmi les nombreux centres de formation en comédie musicales sur le territoire parisien, pourquoi avez vous choisi le NS World Studio International comme structure éducative ?

J'ai eu la chance de faire quelques interventions en tant qu'artiste et sous forme de masterclass, il y a déjà quelques années au sein du Studio International, à l'époque sous l'égide et la direction de Vanina Mareschal.
Très naturellement le contact avec les élèves- et encore une fois- l'enrichissement que ça peut être aussi pour moi en tant qu'artiste, que d'échanger, que de communiquer, que de transmettre, que de partager, a vraiment pris de plus en plus d'importance. J'en note les bienfaits dans ma propre vie de coach et de femme aussi.
Je suis quelqu'un qui est souvent dans l'attachement, dans l'affect quand je suis dans des rapports bienveillants et puis passionnants, dans le travail aussi. 
Et de fait, lors de la reprise du Studio par Nathan, sous l'égide du NS World Studio International, ça a été une rencontre assez naturelle et assez évidente pour que je n'imagine pas partir ailleurs, et continuer mon parcours au sein de cette école.
D'autant plus qu'il a été une nouvelle énergie et une belle énergie très fédératrice, très constructive qui ne peut que se marier avec mon état d'esprit propre en tant que professeur.
Le chemin continue et je pense que c'est formidable de grandir soi même et de faire grandir sa pédagogie tout au long des années, dans une structure comme celle-ci qui grandit elle aussi.
C'est un peu un chemin qu'on fait ensemble main dans la main et j'y suis très attachée.

En faisant mes recherches j'ai pu découvrir que vous étiez également coach vocal sur la célèbre émission diffusée sur TF1 « The Voice Kids ».
Racontez nous cette belle aventure :

J'ai eu le plaisir d'avoir été appelée par le producteur de l'émission The Voice, il y a maintenant 4 ans. Il m'a contacté parce qu'il cherchait à renouveler son équipe de coach vocaux pour les kids, donc pour la direction des enfants. 
Et mon nom a priori a été très naturellement avancé. 
Il fait partie d'une de mes plus belles rencontres, qui m'a mené à l'une des plus belles expériences que je vis aujourd'hui en tant que coach vocal.
Je suis rentrée dans cette équipe, qui, il faut le savoir est une équipe que de femmes, de coach féminins, une très belle team, avec un état d'esprit magnifique et une énergie commune qui va vraiment dans le même sens.
J'ai découvert à quel point j'avais un rapport aux enfants que j'adorais, je trouve absolument extraordinaire de travailler avec eux. 
Leurs yeux sont tellement pétillants et il y a tellement de candeur et de sincérité avec eux que ça en est déconcertant. 
ça a été magnifique, j'ai eu la chance de faire mes preuves, parce que je pense que sur une première saison on est clairement testé. C'est quand même un émission où forcément notre travail est extrêmement important, puisque c'est le résultat que l'on voit à la télévision, du travail fait avec les enfants et en coulisses.
Relever ce défi et ce challenge en un temps extrêmement court, mais on arrive à avoir des résultats extraordinaires.
C'est une aventure qui est merveilleuse depuis 4 saisons et j'espère la continuer encore très très longtemps car définitivement de faire vivre ces aventures incroyables à ces jeunes enfants, dans une vraie bienveillance.....
Ces jeunes artistes sont vraiment entourés, on est dans un vrai rapport sincère, on parle le même langage, c'est la musique, c'est la passion.
C'est vraiment très enrichissant, autant pour nous que pour les enfants.

Sophie est il possible d'accéder facilement à votre enseignement lors d'une formation professionnelle ?

Oui, en rejoignant le NS World Studio International. Si vous êtes passionnés et que vous souhaitez transformer cette passion en métier, je serais là pour vous professionnaliser.

Situé au 16 rue de l'espérance 75013 Paris, je serais très heureuse de vous accueillir en entretien ou lors de nos journées immersives.
La direction, de nombreux professeurs et moi même, seront là pour vous. Nous vous présenterons notre programme, un cursus professionnel complet, sur 28 semaines de septembre à mai à raison de 25h hebdomadaires, avec des cours de chant, de danse, de théâtre, de chorale, de solfège, de claquettes.... et l'originalité et l'exclusivité la formation live, une formation scène intensive.
Voici les coordonnées pour nous contacter:
infosnswsiparis@gmail.com
06 21 51 57 61

Sophie merci beaucoup, auriez vous un dernier mot pour ces jeunes qui veulent se lancer dans ce beau métier qu'est celui d'artiste de comédie musicale ?

Si je devais donner un conseil et un dernier mot à ces jeunes qui souhaitent devenir artiste, ce serait d'avoir la conscience et c'est une chose essentielle, que c'est une véritable vocation. Que c'est ça et rien d 'autre.
Si ce n'est pas une vraie passion et un vrai objectif de vie que d'être artiste, ce n'est pas anodin, ça demande beaucoup d'investissement, beaucoup de ténacité, beaucoup de travail, beaucoup d'incertitudes aussi.... beaucoup de joies mais aussi de peines, de déceptions et de succès...
C'est un métier difficile, il faut avoir une volonté au quotidien, vivre, respirer, penser musique, chant, théâtre...
En tout cas d'être passionné... je crois que je n'ai pas d'autre nom.
Si c'est pour faire ça en dilettante, si c'est juste comme ça, ça ne marchera pas, il faut vraiment avoir le mental, comme on dit, le mental de l'artiste qui aime son métier et qui veut absolument le faire.